DIVADLO
Nihilistický optimizmus na trampolínach ★★
Divadlo funguje do 6. decembra
Nihilistický optimizmus na trampolínach od Kasey Barrattovej zachytáva kľúčový moment v dejinách gotickej literatúry – písanie Frankensteina od Mary Shelleyovej – a pretvára ho, ako sa odohráva v súčasnosti… v trampolínovom parku počas búrky.
Nihilistický optimizmus na trampolínach v divadle Theatre Works je nápaditým prerozprávaním Frankensteina. Kredit: Sian Quinn Dowler
Predstavenie spája nepravdepodobné prvky – trampolínu, choreografiu v dĺžke TikTok, živú rockovú kapelu a originálnu hru spojenú s úryvkami z Shelleyho románu a listov – a obdivoval som odvahu, ambície a ochotu experimentovať, ktoré tento mladý súbor prináša do laboratória.
Je to dobré? V skutočnosti nie. Je to zvláštny a zdeformovaný výtvor, ktorý na rozdiel od klasiky Mary Shelleyovej často pôsobí ako súčet jeho častí.
Slávne Mary začala písať Frankensteina vo veku 18 rokov ako súčasť súťaže duchovných príbehov, ktorú inicioval Lord Byron pri Ženevskom jazere v lete 1816. (Udalosť tiež zrodila prvú fikciu o upíroch v angličtine, The Vampyre od Johna Polidoriho.)
Barratt premení prítomné postavy – Mary (Gabrielle Ward), jej snúbenca Percyho Shelleyho (Bek Schilling), jej nevlastnú sestru Claire Clairmont (Sophie Graham Jones), Lorda Byrona (Eleanor Golding) a Byronovho lekára Johna Polidoriho (Zoe Wakelin) – na znudených zamestnancov Trampoline World.
Show – odohrávajúca sa v trampolínovom parku – spája nepravdepodobné prvky. Kredit: Sian Quinn Dowler
Nenápadná atmosféra tínedžerského filmu sa stretáva s gotickou atmosférou a Barrattov scenár príliš dlho vytvára neveselú rutinu a postindustriálnu nudu mladých driemov v zábavnom parku. Väčšina konverzácií pri ochladzovaní vody, drobné presilovky a tajné pracovné úlety nie sú obzvlášť vtipné ani dramaticky presvedčivé, aj keď občasné záblesky tábora to odľahčia.
Veci naberú na obrátkach, keď sa objaví stvorenie Victora Frankensteina (Jett Chudleigh). Stretnutia medzi mladou autorkou a jej tvorbou, využívajúce dialógy z románu, ale aj fyzické divadlo a tanec, majú desivý lesk.
Avšak akt opätovného presadzovania tvárou v tvár historickému vymazaniu (Percy Shelley bol pôvodne pripísaný ako autor Frankensteina) nejde all-in.
Načítava sa
Vyvrcholenie je temné a nedostatočne realizované a bol by som rád, keby monštrum začalo vražedne vyčíňať proti mužským postavám (najčastejšie sa hrá v ťahu) a aby sa feministická zúrivosť rozpútala s maximálnou silou prostredníctvom textu a scénickej akcie.
Časť problému je v neskúsenom obsadení. Výkonové prvky od choreografie po techniku mikrofónu by mohli využívať väčšiu presnosť a istotu. A scenár tiež potrebuje vylepšiť svoje témy a zbytočný dialóg.
Títo umelci môžu mať pred sebou dlhú cestu, ale ešte dlho sa tam dostanú. A škála predvádzaných talentov – od atletického štýlu trampolíny až po troch hudobníkov rušiacich živý sprievod – je dobrým znamením pre rozvoj jedinečného divadelného štýlu.
Recenzoval Cameron Woodhead
HUDBA
Mirra – nórska tradícia pretvorená ★★★★
Primrose Potter Salon, Melbourne Recital Centre, 27. novembra
Benedicte Maurseth, ktorá vyrastala v oblasti fjordu Hardanger na západe Nórska, vyvinula dvojité vášne, ktoré naďalej poháňajú jej kreatívnu víziu a kariéru. Jedným z nich sú tradičné deväťstrunové hardangerské husle; druhá je prírodná krása rozľahlej horskej plošiny Hardanger.
Posledný album Benedicte Maurseth, Mirra, je inšpirovaný divokými sobmi. Kredit: Agnete Brun
Tieto dve vášne sú priamo prepojené na najnovšom Maursethovom albume Mirra, inšpirovanom biotopom, správaním a migračnými vzormi divokých sobov.
Vo štvrtok v Recital Centre viedol Maurseth vynikajúce kvarteto programom, ktorý – podobne ako album – sledoval sezónny cyklus. Začali sme v hlbokej zime, kde soby behajú v kruhových vzoroch, aby sa zahriali, alebo ležali úplne nehybne v snehu, keď nad nimi šľahal vietor. Sklonené basové harmonické tóny Matsa Eilertsena a kľukaté perkusie Håkona Mørcha Stena naznačovali to prvé, zatiaľ čo trblietavá elektronika Mortena Qvenilda a pôvabné husľové frázy Maursetha bez námahy evokovali to druhé.
Spring priniesla nový život (The Calf Rises) s úchvatným husľovým a klavírnym duetom, zatiaľ čo Summer Pastures prehovorili hudbu do rytmickejšej oblasti s elektrickými basmi, nástojčivým vibrafónom a minimalistickým vzorom bicích pripomínajúcim trance. Reindeer Call zahŕňal nasamplovaný hlas pastiera sobov, zasadený do húštiny abstraktných, improvizovaných textúr, ktoré sa postupne spájali do pomalého, temného Hunting March.
Načítava sa
Soby sa v rôznych časoch šťuchli do popredia (prostredníctvom terénnych nahrávok ich komunikačného chrochtania), rovnako ako iná pôvodná divoká zver z oblasti Hardanger. Heilo predstavoval krákanie kulíka riečneho ako opakujúci sa motív, ktorý nadnášali Maursethove husle, keď sa beztiažovo kĺzal po neviditeľnej stúpačke.
Jedna kompozícia často bez prestávky prechádzala do ďalšej, čo dodávalo pocit, že sme boli ponorení do tejto tajomnej a úžasne vzbudzujúcej krajiny. Elektronické prvky občas dominovali a prehlušili zvuk huslí, čím udusili rezonančné trblietanie ich sympatických strún. Ale z väčšej časti to bola úplne fascinujúca evokácia prírodného sveta v celej jeho divokej kráse, majestátnosti a zraniteľnosti.
Hodnotila Jessica Nicholas
Booklist je týždenný bulletin pre milovníkov kníh od Jasona Stegera. Nechajte si ho doručiť každý piatok.
